Triển lãm Hội trại Điêu khắc30+ là một sự kiện nghệ thuật nổi bật, quy tụ các tác phẩm điêu khắc đương đại của nhiều nghệ sỹ nổi tiếng từ khắp cả nước. Sau một khoảng thời gian tham gia tích cực, mỗi tác giả đã sáng tạo ra 4-5 tác phẩm điêu khắc ấn tượng, truyền tải những đề tài đa dạng như chống dịch, tình yêu, quê hương…

Mặc dù gặp phải một số khó khăn không thể tránh khỏi, nhưng Hội trại Điêu khắc30+ vẫn tỏa sáng với tình yêu nghệ thuật và sự hứng khởi không giảm. Những tác phẩm điêu khắc được trưng bày trong triển lãm này không chỉ đa dạng về chất liệu mà còn phong phú về cách thể hiện. Các nghệ sỹ đã thể hiện sự sáng tạo và độc đáo trong từng tác phẩm, mang đến cho người xem những trải nghiệm nghệ thuật mới mẻ và thú vị.

Triển lãm không chỉ là nơi trưng bày các tác phẩm của Hội trại Điêu khắc30+, mà còn là cơ hội để công chúng thưởng lãm hàng nghìn tác phẩm điêu khắc khác. Hình thức tổ chức trực tiếp và trực tuyến của triển lãm đã mang lại hiệu quả tích cực, cho phép người yêu nghệ thuật từ khắp nơi trên thế giới có thể tham quan, thưởng thức và đặt mua các tác phẩm.

Một trong những điểm nổi bật của triển lãm là các tác phẩm điêu khắc phiên bản của Hội trại Điêu khắc30+ online sẽ được tổ chức triển lãm và bán đấu giá nhằm gây quỹ từ thiện. Mục đích của hoạt động này là giúp đỡ trẻ em là con em của các đồng nghiệp đang gặp khó khăn trong cuộc sống. Đây là một hoạt động ý nghĩa và nhân văn, thể hiện tinh thần đoàn kết và hỗ trợ lẫn nhau trong cộng đồng nghệ thuật.

Triển lãm Hội trại Điêu khắc30+ đã chính thức khai mạc và đang thu hút sự quan tâm của nhiều nghệ sỹ, giới mộ điệu và công chúng yêu nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ là nơi kết nối các tác giả có chung đam mê với điêu khắc, mà còn là dịp để gửi gắm những câu chuyện đời thực thông qua tác phẩm nghệ thuật. Với sự phát triển không ngừng của bộ môn điêu khắc, triển lãm hứa hẹn sẽ tiếp tục thu hút sự quan tâm của công chúng trong tương lai.

Triển lãm sẽ kéo dài trong vòng 1 tháng tại Phòng trưng bày số nhà 22 Hoàng Liên – Liên Mạc, Q. Bắc Từ Liêm – Hà Nội. Ban tổ chức trân trọng kính mời quý khách và công chúng yêu nghệ thuật đến tham quan và xem trực tiếp các tác phẩm của triển lãm. Đây là cơ hội để mọi người trải nghiệm và khám phá thế giới nghệ thuật điêu khắc đa dạng và phong phú.

Ngày 2 tháng 8, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm mỹ thuật ứng dụng “Nam Tước – Những mảnh ghép” đã khai mạc, mang đến một không gian nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Triển lãm này tôn vinh giá trị gốm truyền thống Việt Nam và ứng dụng trong xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Đến dự lễ khai mạc có ông Nguyễn Anh Minh, Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam; nhà sử học Dương Trung Quốc; ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam; ông Vương Mạnh Tuấn, Chủ tịch Hội Nghệ nhân làng gốm cổ truyền Bát Tràng; bà Hà Thị Vinh, Chủ tịch Hiệp hội Thủ công mỹ nghệ và làng nghề Hà Nội…

Triển lãm giới thiệu các tác phẩm mỹ thuật ứng dụng của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước, mang đậm dấu ấn cá nhân và tư duy riêng có. Với 35 tác phẩm trưng bày, đa dạng về chất liệu và theo từng năm sáng tác, triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” là một dịp để công chúng thưởng lãm và trải nghiệm.

Không gian trưng bày được chia thành 3 phần chính. Phần 1 trưng bày các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung. Phần 2 giới thiệu các mảng chạm khắc gỗ, tiêu biểu là những điển tích như “Tứ đại con gà (ò ó o o)”, bộ cửa 12 cánh Trung Hiếu Môn – tác phẩm giúp nghệ nhân Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 năm 2019. Phần 3 trưng bày các bản vẽ tay thủ công, tư liệu thiết kế đã được nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt 25 năm làm nghề.

Các tác phẩm vừa mang tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc, hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa, mang phong cách của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước – người thợ gốm “bách nghệ” tài hoa của làng gốm Bát Tràng.

Tại triển lãm, Trần Nam Tước đóng vai trò vừa là người nghệ nhân sáng tạo nên tác phẩm, vừa là người kể chuyện, người truyền tải những giá trị văn hóa truyền thống thông qua ngôn ngữ nghệ thuật đương đại.

Sinh ra và lớn lên từ vùng quê lúa, nghệ nhân Trần Nam Tước cho biết, cả tuổi thơ ông ngụp lặn với sông hồ và sự mặn mòi của biển cả, trên lưng trâu, cùng cánh diều no gió, rồi lang thang trên khắp nẻo đường quê – sớm bén duyên với đất và lửa quê mình, qua các lò nung gạch thủ công.

Mãi đến năm 1997, ông mới biết đến gốm Bát Tràng, một dòng gốm có men và có rất nhiều phong cách chế tác để được “vùng vẫy” thoải mái sáng tạo để khám phá bản thân, trải nghiệm cuộc sống và tự do với đất.

“Sau 30 năm, tôi sinh sống và làm việc trải qua bao thứ nghề có lẽ gốm mãi là người thầy, mà tôi luôn là một kẻ học trò dốt. Vì đất và lửa không dễ gì cho tôi tùy tiện với nó. Bởi trong đất biết bao nhiêu những linh hồn kim cổ, gửi vào đây xương máu của giống nòi. Nay tôi làm và tri ân những anh hùng kiệt hiệt, nương gốm Bát Tràng là cầu nối cho những người thợ như tôi, được tạo tác và kế truyền những tinh hoa của các bậc tiền nhân thủa trước”, nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ.

Triển lãm diễn ra từ ngày 2 – 12 tháng 8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, là một cơ hội để công chúng tiếp cận và trải nghiệm những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sáng tạo của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước.