Ngày 5/8 tới đây, tại Bảo tàng Hà Nội, Đài Phát thanh và Truyền hình Hà Nội sẽ tổ chức buổi tọa đàm học thuật – nghệ thuật với chủ đề “Huyền thoại Dạ Trạch – Từ sử thi dân tộc đến ngôn ngữ điện ảnh”. Sự kiện này nằm trong khuôn khổ dự án phim “Huyền tình Dạ Trạch”, nhằm xây dựng nền tảng học thuật vững chắc cho sáng tạo nghệ thuật từ di sản văn hóa dân gian.

Buổi tọa đàm đóng vai trò là bước đầu tiên trong hành trình sáng tạo dựa trên học thuật, nơi những giá trị lịch sử, biểu tượng dân gian và không gian văn hóa được tiếp cận bằng tư duy điện ảnh. Điều này đặt nền móng cho một tác phẩm điện ảnh đậm chất Việt và giàu chiều sâu. Tại tọa đàm, các chuyên gia sẽ tập trung vào việc hình dung toàn cảnh về không gian sống của người Việt cổ, về thời kỳ Văn Lang và những yếu tố văn hóa tiền Đông Sơn.

Mục tiêu của buổi tọa đàm là mở ra góc nhìn đa chiều về truyền thuyết Chử Đồng Tử – Tiên Dung, không chỉ dưới góc độ tình yêu lãng mạn mà còn như một sử thi dân gian. Qua đó, phản ánh tư duy văn hóa, lịch sử, tín ngưỡng và tâm linh của người Việt cổ. Chương trình tọa đàm bao gồm 5 tham luận chính và một phiên thảo luận mở.

Các chuyên gia đầu ngành từ lĩnh vực khảo cổ, sử học, văn hóa, kiến trúc, mỹ thuật sẽ cùng nhau bàn luận và tái hiện không gian và tinh thần thời đại Hùng Vương. Một số chủ đề nổi bật của các tham luận bao gồm phân tích không gian văn hóa vật chất thời Hùng Vương, đặc điểm nhà nước sơ khai Văn Lang, vai trò của các thủ lĩnh bộ lạc, giải mã hình tượng Tiên Dung trong xã hội mẫu hệ, và nghiên cứu biểu tượng Lạc Việt trong mỹ thuật tạo hình.

Một điểm nhấn đặc biệt của tọa đàm là cách tiếp cận mới về Chử Đồng Tử – không chỉ là nhân vật huyền thoại mà còn là biểu tượng cho tinh thần tự do và hài hòa giữa con người với tự nhiên và tâm linh. Nhân vật này được đánh giá là giàu tiềm năng chuyển thể thành hình ảnh điện ảnh.

Không chỉ tập trung vào con người, buổi tọa đàm còn khám phá không gian Dạ Trạch như một biểu tượng văn hóa đặc sắc. Qua lăng kính khảo cổ, lịch sử và nghệ thuật, từ bối cảnh truyền thuyết trở thành chất liệu nghệ thuật, Dạ Trạch không chỉ là vùng đất thiêng mà là điểm khởi phát cho hành trình sáng tạo giàu bản sắc.

Tọa đàm cũng đánh dấu một bước đi chiến lược của Đài Hà Nội trong việc thúc đẩy mô hình truyền thông – học thuật – nghệ thuật. Điều này đặt nền móng cho phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô đến năm 2030, tầm nhìn 2045. Dự án phim “Huyền tình Dạ Trạch” không chỉ là một tác phẩm điện ảnh mà còn là hành trình “kể lại” di sản văn hóa Việt bằng tư duy hiện đại và công nghệ truyền thông mới.

Buổi tọa đàm dự kiến sẽ diễn ra từ 8h00 – 12h00 ngày 5/8/2025 tại Bảo tàng Hà Nội. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại những góc nhìn mới mẻ và thú vị về di sản văn hóa dân gian, cũng như đặt nền móng cho sự phát triển của công nghiệp văn hóa tại Việt Nam.

Thị trường điện ảnh nội địa thường sôi động trong dịp lễ Quốc Khánh 2/9. Năm nay, nhiều bộ phim Việt với màu sắc đa dạng đã ra mắt, đáp ứng nhu cầu của khán giả. Một trong những bộ phim nổi bật là ‘Mưa đỏ’, lấy bối cảnh chiến tranh, tái hiện cuộc chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972. Câu chuyện về 7 người lính trẻ thuộc Tiểu đội 1 của lực lượng Quân Giải phóng đã gây xúc động mạnh.

Phim được đạo diễn bởi NSƯT Đặng Thái Huyền, với sự tham gia của các diễn viên như Đỗ Nhật Hoàng, Hạ Anh, Hứa Vĩ Văn, Phương Nam, Lâm Thanh Nhã, Đình Khang, Trần Gia Huy… Bộ phim khắc họa tinh thần kiên cường và khát vọng của những người lính trẻ, cũng như chiều sâu tư tưởng của những người đã hy sinh vì độc lập dân tộc.

Đạo diễn Đặng Thái Huyền chia sẻ, bà đã xúc động khi đọc tiểu thuyết ‘Mưa đỏ’ của nhà văn Chu Lai khoảng 10 năm trước. Bộ phim là nỗ lực của đoàn phim trong việc tri ân những người đã ngã xuống vì độc lập của dân tộc. Quá trình quay phim đã gặp nhiều khó khăn, nhưng cả ekip đã quyết tâm thực hiện.

Nhà sản xuất Nguyễn Trí Viễn cho biết, ‘Mưa đỏ’ là tác phẩm điện ảnh về đề tài chiến tranh cách mạng được đầu tư quy mô và chỉn chu trong 2 năm qua. Bộ phim đã được đẩy nhanh tiến độ sản xuất để kịp ra mắt dịp 2/9.

Bên cạnh ‘Mưa đỏ’, phim ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ cũng là một tác phẩm đáng chú ý. Bộ phim có nhiều yếu tố giải trí, kết hợp giữa hài hước và tâm linh. Đạo diễn Nhật Trung cho biết, ông muốn ‘Làm giàu với ma’ là loạt phim có chất lượng chỉn chu, với những tuyến nhân vật chính mang một thân phận và mâu thuẫn riêng biệt.

Bộ phim ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ là phần tiếp theo của phim ‘Làm giàu với ma’ từng tạo hiệu ứng lớn dịp lễ năm 2024. Câu chuyện xoay quanh hành trình đưa xác nhân vật Anh Thư về quê để tìm chiếc nhẫn trị giá 9 tỷ của một nhóm người tình cờ gặp gỡ. Trên đường đi, loạt bí mật và những cú ‘lật mặt’ bất ngờ liên tục xảy ra.

Cả hai bộ phim đều hướng đến việc tái hiện một chương lịch sử bi tráng và truyền tải thông điệp về lòng yêu nước, sự hy sinh của thế hệ đi trước. Với những nỗ lực của ekip sản xuất, ‘Mưa đỏ’ và ‘Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn’ hứa hẹn sẽ mang lại cho khán giả những trải nghiệm điện ảnh đáng nhớ trong dịp lễ Quốc Khánh năm nay.

Đám cưới của cặp đôi chính trong phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả. Được diễn ra trong một khung cảnh lãng mạn bên bờ biển, hôn lễ này không chỉ khiến người xem trầm trồ trước sự hoàn hảo của nó mà còn nuôi dưỡng những ước mơ về một tình yêu hoàn mỹ.

Phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’, hay còn được biết đến với tên gọi ‘Mắt Thâm Tình’, dù không phải là một bộ phim đình đám nhưng đã thu hút được một lượng khán giả đáng kể. Tác phẩm này xoay quanh câu chuyện về cuộc đời của Diệp Mông, một cô gái với vẻ đẹp tinh tế và quyết tâm về quê để tìm kiếm một cuộc sống yên bình, và Lý Cận Dữ, một chàng trai với tính cách lạnh lùng và kiêu ngạo. Qua quá trình tìm hiểu và tương tác, hai nhân vật chính đã dần gắn bó và chia sẻ với nhau những khoảnh khắc đáng nhớ.

Một trong những yếu tố quan trọng góp phần tạo nên sự hấp dẫn của bộ phim là sự kết hợp của hai diễn viên chính, Trương Dư Hi và Tất Văn Quân. Với ngoại hình nổi bật và sự ăn hợp trên màn hình, họ đã tạo nên những khung hình điện ảnh tuyệt vời. Đặc biệt, cảnh đám cưới ở cuối phim với khung cảnh lãng mạn bên bờ biển và sự xuất hiện của cổng hoa trắng tinh khôi đã khiến khán giả không thể không trầm trồ và ngưỡng mộ.

Cảnh đám cưới của cặp đôi Diệp Mông và Lý Cận Dữ không chỉ dừng lại ở việc là một sự kiện quan trọng trong phim mà còn là một tác phẩm nghệ thuật được hoàn thiện đến mức tinh tế. Diện mạo của cô dâu và chú rể trong hôn lễ này được đánh giá là đẹp tựa như trong mơ, với những cử chỉ và tương tác ngọt ngào, tự nhiên. Điều này không chỉ khiến người xem cảm thấy được cuốn hút vào câu chuyện mà còn muốn ủng hộ và “đẩy thuyền” cho cặp đôi hoàn hảo này.

Thông qua những cảnh quay đẹp mắt và sự phát triển của cốt truyện, ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ đã chứng minh rằng một bộ phim tình cảm, dù không cần phải quá nổi tiếng, vẫn có thể để lại những ấn tượng đáng nhớ và thu hút được sự quan tâm của khán giả. Đám cưới lãng mạn bên bờ biển không chỉ là một phân đoạn trong phim mà còn là hình ảnh tiêu biểu cho tình yêu lý tưởng, khiến người xem không khỏi cảm thấy ao ước và trân trọng.

Có thể thấy, cảnh đám cưới trong ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ không chỉ là một kết thúc có hậu cho câu chuyện tình yêu của Diệp Mông và Lý Cận Dữ mà còn là một thông điệp về sự hoàn hảo và ý nghĩa của tình yêu đích thực. Khán giả có thể thưởng thức và cảm nhận được giá trị của bộ phim thông qua tác phẩm điện ảnh này.

Làn sóng phim ngắn dựng bằng trí tuệ nhân tạo (AI) đang gây bão trên mạng xã hội Việt Nam, với công cụ Google Veo3 là một trong những nguyên nhân chính. Công cụ này cho phép người dùng tạo ra các đoạn video ngắn với chất lượng hình ảnh chuyên nghiệp, chỉ từ vài dòng mô tả, mà không cần đến máy quay, diễn viên, trường quay hay kỹ thuật hậu kỳ.

Nhiều người băn khoăn liệu đây có phải là bước tiến sáng tạo hay chỉ là việc tái chế mô-típ cũ dưới lớp vỏ công nghệ. Tuy nhiên, không thể phủ nhận rằng nhiều nhà sáng tạo trẻ tại Việt Nam đã tận dụng Veo3 để sản xuất hàng loạt phim ngắn trên nền tảng mạng xã hội. Các video này thường có nội dung bắt chước kịch bản Trung Quốc, với những nhân vật chính là anh chàng lạnh lùng, nhà giàu, xuất hiện trong các bối cảnh quen thuộc như biệt thự, siêu xe, phòng họp sang trọng.

Sự phổ biến nhanh chóng của các video AI cho thấy khả năng dân chủ hóa sản xuất nội dung, bất kỳ ai cũng có thể làm phim, kể chuyện mà không cần ê-kíp. Tuy nhiên, sự bùng nổ này cũng đặt ra một nghịch lý, càng dễ làm phim, nội dung càng trở nên giống nhau. Không ít người bắt đầu cảm thấy mệt mỏi với “vũ trụ” phim do AI và nhận xét rằng các video tuy đẹp nhưng thiếu cảm xúc, giống như những chiếc vỏ được dựng nên để câu view chứ không thực sự kể chuyện.

Đạo diễn Nguyễn Cang cho rằng làn sóng làm phim AI tại Việt Nam là hiện tượng đáng chú ý, cho thấy tinh thần bắt kịp công nghệ rất nhanh của giới trẻ. Tuy nhiên, ông cũng bày tỏ băn khoăn khi phần lớn các video AI hiện nay đều đi theo mô-típ có sẵn, thiếu sự đầu tư về kịch bản cũng như thông điệp truyền tải. Ông cho rằng Veo3 có thể thành công tại Việt Nam, nhưng chỉ khi người dùng vượt qua được tâm lý làm cho kịp trend, để hướng đến việc dùng công cụ như một phần của tư duy sáng tạo, thay vì tập trung sản phẩm.

Trong bối cảnh công nghệ AI đang ngày càng phát triển, việc ứng dụng AI trong sản xuất phim ngắn đang trở thành xu hướng. Tuy nhiên, để tạo ra những sản phẩm chất lượng, người sáng tạo cần phải biết cách kết hợp công nghệ với sự sáng tạo và tư duy nghệ thuật. Nếu không, những sản phẩm phim ngắn do AI tạo ra sẽ chỉ là những sản phẩm bề mặt, thiếu đi giá trị nghệ thuật và cảm xúc thực sự.

Nhìn chung, việc ứng dụng AI trong sản xuất phim ngắn đang mở ra nhiều cơ hội cho các nhà sáng tạo trẻ tại Việt Nam. Tuy nhiên, để thành công, họ cần phải biết cách tận dụng công nghệ một cách sáng tạo và hiệu quả, đồng thời không ngừng học hỏi và phát triển kỹ năng nghệ thuật của mình.

Trong thế giới điện ảnh châu Á, những bộ phim của Quỳnh Dao đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong lòng khán giả. Không chỉ là một phần ký ức thanh xuân của hàng triệu người, những bộ phim này còn là ‘vườn địa đàng’ quy tụ những mỹ nhân xinh đẹp như bước ra từ tranh vẽ. Với sự nghiệp kéo dài hàng chục năm, Quỳnh Dao đã tạo ra một thế giới mộng mị, nơi những người con gái với vẻ đẹp khác biệt đã trở thành biểu tượng nhan sắc một thời.

Dưới đây là danh sách 10 mỹ nhân tiêu biểu nhất trong phim Quỳnh Dao, những người đã để lại ấn tượng sâu đậm trong lòng khán giả. Họ không chỉ là những diễn viên tài năng mà còn là những biểu tượng vẻ đẹp của thời đại.

10. Vương Diễm – Mỹ nhân trong trẻo và thuần khiết

Vương Diễm, với vai công chúa Tình Nhi trong , đã gây tiếng vang với vẻ đẹp khác biệt. Cô được Quỳnh Dao khen ngợi vì vẻ đẹp rất ‘phi nhân gian’.

6. Tưởng Cần Cần – Mỹ nhân dịu dàng

Tưởng Cần Cần, với nghệ danh ‘Thủy Linh’, đã để lại ấn tượng sâu đậm với khán giả. Vẻ đẹp thanh thoát và đôi mắt mang nét u sầu tự nhiên của cô đã trở thành biểu tượng.

5. Trần Hồng – Mỹ nhân cổ điển

Trần Hồng, với vẻ đẹp cổ điển và quyến rũ, đã khiến người xem choáng ngợp. Cô đã trở thành một trong những mỹ nhân nổi bật nhất trong phim Quỳnh Dao.

4. Lưu Tuyết Hoa – Nữ chính bi thương

Lưu Tuyết Hoa, với vẻ đẹp u buồn, đã trở thành linh hồn của hàng loạt tác phẩm. Cô đã để lại ấn tượng sâu đậm với khán giả qua các vai diễn.

3. Lâm Thanh Hà – Nữ thần của các nữ thần

Lâm Thanh Hà, với nét đẹp lưỡng tính, đã trở thành ‘nữ thần của các nữ thần’. Cô đã nổi bật trong mọi vai diễn và tạo nên ‘thần thái điện ảnh’.

2. Chân Trân – Quỳnh nữ lang

Chân Trân, với vẻ đẹp thanh thuần và khí chất quý phái, đã trở thành một trong những mỹ nhân nổi bật nhất. Cô đã góp mặt trong nhiều tác phẩm của Quỳnh Dao.

1. Trần Đức Dung – Mỹ nhân số 1

Trần Đức Dung, với vẻ đẹp tinh khiết và cao quý, đã trở thành mỹ nhân số 1 trong phim Quỳnh Dao. Cô đã để lại ấn tượng sâu đậm với khán giả qua các vai diễn.

Burnt by the Sun, một bộ phim đoạt giải Oscar của đạo diễn Nikita Mikhalkov, đã trình chiếu một bức tranh u ám và tàn phai về cuộc sống trong thời kỳ Stalin. Tác phẩm điện ảnh này đã khắc họa số phận của Kotov, một cựu binh vinh quang đã bước vào giai đoạn trưởng thành của cuộc sống hôn nhân hạnh phúc bên vợ và con gái trong một ngôi làng yên bình.

Xuất hiện đầu tiên trên màn ảnh với tư thế kiêu hãnh, Kotov nhanh chóng đem đến cho người xem cảm giác về một nhân vật đang ở đỉnh cao của sự nghiệp với nhiều thành tựu và danh vọng, nhưng đồng thời phát ra những tín hiệu về sự không chắc chắn cũng như sự phản phúc. Kotov như một vị vương, được ánh sáng mặt trời chiếu rọi, tượng trưng cho quyền lực cũng như vị thế của ông trong cộng đồng và trong mắt những người xung quanh.

Cuộc đời êm đềm của Kotov bị xáo trộn bởi sự xuất hiện của Mitya, một người bạn thời thơ ấy của gia đình. Mitya trở về với một mục đích đen tối: trả thù, sau quãng thời gian bị cầm giữ và bị ép buộc trở thành một thành viên của lực lượng cảnh sát mật. Câu chuyện về sự trả thù và diệt vong của anh ta lay động ký ức về bi kịch của Hamlet, một vở kịch cổ điển.

Bộ phim khéo léo sử dụng nhiều hình ảnh tượng trưng để thể hiện cuộc sống nhiều màu sắc của nhân vật cũng như số phận nghiệt ngã của họ. điển hình như hình ảnh của một viên kẹo đã bị mốc, báo hiệu rằng sự ngọt ngào, êm đềm đã bị thiu mốc của tuổi thơ vô tư và của những kỷ niệm êm đềm đã qua đi.

Cũng phải kể đến hình ảnh chiếc mặt nạ phòng độc Mitya đội lên khi anh biểu diễn piano, đây là một hình ảnh nói lên sự giả dối cũng như việc che giấu bản thân của các nhân vật. Và tất yếu, cả câu chuyện xoay quanh lý do Kotov cũng như gia đình ông phải gánh chịu nghịch cảnh, những gì xảy ra với họ vẫn không tìm ra lời giải. Mitya hay Kotov đều một bên bị đẩy vào bi kịch không lối thoát của số phận. Chỉ biết rằng đó phải là bi kịch của không chỉ một người mà cả một giai cấp xã hội trong thời kì đó, giai cấp lãnh đạo với mọi sự chỉ biết vâng dạ.

Rốt cuộc, những con người xuất hiện trong phim một cách tình cờ như chỉ đang bước vào ngưỡng cửa của thành công, họ bỗng bị nhấn chìm vào trong bóng tối không lối thoát của cuộc đời. Một thời hiện đại quá ngắn đã bị thay thế bằng thế hệ mới không quản lí được sự suy tàn không thể tránh đã được thể hiện.

Burnt by the Sun đã hoàn thành một bức tranh u tối để miêu tả sự sống trong era Stalin tàn ác khi số phận của con người là do các thế lực vô hình điều khiển chặt chẽ và mỗi thành viên xã hội chỉ là bánh răng trong cỗ máy khổng lồ không tránh khỏi sự diệt vong . Điều duy nhất con người có thề làm là tuân thủ theo hệ thống quản lí và duy trì nó để khỏi bị mài mòn bởi cỗ máy nhà nước.

Ở tuổi 57, nữ diễn viên Lucy Lawless, nổi tiếng với các vai diễn trong loạt phim Xena: Warrior Princess và Battlestar Galactica, đã trải lòng về giai đoạn mới trong sự nghiệp của mình. Là một trong những ngôi sao hàng đầu, Lucy đã có một sự chuyển biến đáng kể khi cô bắt đầu tập trung vào công việc đạo diễn.

Cô đã có một thời gian dài tỏa sáng trên màn hình với các vai diễn đáng nhớ, nhưng hiện tại, cô đã chuyển sang một hướng đi mới. Đạo diễn bộ phim tài liệu Never Look Away, Lucy đã khám phá ra một khía cạnh mới của mình và nhận ra rằng tuổi 50 là một thời kỳ đầy quyền lực.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tờ Metro, Lucy chia sẻ rằng cuộc sống của cô đã rẽ sang một hướng hoàn toàn khác. ‘Đúng, nó đã thay đổi hoàn toàn. Thật thú vị khi nói với mọi người rằng tuổi 50 là thời kỳ quyền lực vô cùng lớn. Sau khi có con và ngừng phải chứng minh bản thân trong lĩnh vực đã thúc đẩy cô trong nhiều năm qua, Lucy đã có một cuộc sống mới.’

Cô không còn sợ thất bại vì theo cô, trên giường bệnh, chúng ta sẽ chỉ tiếc nuối những cơ hội mà mình đã không dám nắm bắt. Mặc dù trước đây không có nguyện vọng trở thành đạo diễn, Lucy đã quyết định thực hiện bộ phim tài liệu Never Look Away về cuộc đời của nhiếp ảnh gia và phóng viên chiến trường New Zealand – Margaret Noth, người từng làm việc cho CNN.

Cô đã bất ngờ nhận ra mình là người duy nhất quan tâm đến việc thực hiện dự án này. Kết quả là bộ phim đã được công chiếu tại Liên hoan phim Sundance và thành công đáng kể, mở ra cánh cửa mới cho Lucy.

Trước đó, Lucy từng tuyên bố rằng cô không còn mặn nồng với diễn xuất. Diễn xuất đã là một phần trong cuộc sống của cô gần 40 năm, và hiện tại, cô muốn tập trung vào công việc đạo diễn. Dù vậy, Lucy vẫn rất yêu thích công việc diễn xuất trong loạt phim My Life Is Murder. Bộ phim đang quay tập 5 và Lucy cho biết cô yêu thích công việc này vì nó giúp mọi người cảm thấy an toàn trong một giờ mỗi ngày.

Là một đạo diễn, Lucy đã nhận ra thách thức nhưng cô sẵn sàng đối mặt. Với kinh nghiệm và sự đam mê của mình, Lucy Lawless đang có một thời kỳ quyền lực trong sự nghiệp của mình.

NSND Trung Anh, gương mặt quen thuộc trên màn ảnh nhỏ, vừa chính thức gia nhập dàn diễn viên của bộ phim điện ảnh “Khế ước bán dâu”, một tác phẩm thuộc thể loại tâm linh, cổ trang, kinh dị. Bộ phim, được đạo diễn Lê Văn Kiệt chỉ đạo sản xuất, đã công bố teaser trailer vào ngày 31/7, hé mở những nét về một không gian điện ảnh đầy tính kinh dị và huyền bí.

“Khế ước bán dâu” được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Thục Linh, lấy bối cảnh cổ trang. Câu chuyện xoay quanh nhân vật Nhài (do Lâm Thanh Mỹ thủ vai), một cô dâu trẻ của gia tộc họ Vũ, vô tình bị lôi cuốn vào một “khế ước” đáng sợ với quỷ dữ. Trong teaser trailer, NSND Trung Anh xuất hiện trong vai ông Tri, vai diễn bí ẩn và quan trọng, là bố chồng của Nhài. Gia tộc họ Vũ ẩn chứa những bí mật đen tối, và lời nói của ông Tri “Kính xin Mộc thần phù hộ cho gia tộc họ Vũ đời đời hiển vinh” gợi mở về những điều không may sắp xảy ra.

Teaser trailer bắt đầu với cảnh núi non hùng vĩ phía Bắc và lễ đưa dâu của chú rể Vũ Thế Định (Hữu Vi) và cô dâu Nguyễn Thị Nhài (Lâm Thanh Mỹ) diễn ra trong tiếng nhạc tang melancholy, tạo nên một không gian u ám. Nhà họ Vũ có ba nàng dâu, nhưng chỉ có Nhài mới có thể thay đổi vận mệnh khi hạ sinh được con trai để gánh vác đại nghiệp. Tuy nhiên, nhiều bí ẩn và điều đáng sợ rình rập Nhài, dẫn đến những cảnh phim đầy rùng rợn.

Bộ phim không chỉ có sự góp mặt của những diễn viên tên tuổi như NSND Trung Anh, NSND Minh Châu, Lâm Thanh Mỹ, Hữu Vi, Lãnh Thanh…, mà còn hứa hẹn những pha diễn rùng rợn, bất ngờ. “Khế ước bán dâu” lựa chọn thể loại cổ trang và đặc biệt chú trọng vào trang phục của nhân vật, từ màu sắc, kiểu dáng cho đến chất liệu, như một ngôn ngữ giúp bộ phim truyền tải những xung đột ngầm.

Những hình ảnh trong teaser trailer như nghi lễ “hiến máu” trước một thân cây quỷ dị, bốn cô gái quỳ gối với nụ cười ma quái, hay hình ảnh bào thai đầy máu, tất cả đều mang đến cảm giác sợ hãi và ám ảnh. Bộ phim dự kiến được công chiếu vào ngày 12/9 sắp tới.

Trong khi đó, thị trường điện ảnh Việt Nam đã chứng kiến sự tăng trưởng với doanh thu lên đến 3.000 tỷ đồng. Tuy nhiên, nhiều nhà làm phim dường như chọn lối đi an toàn với thể loại phim kinh dị, vốn đang chiếm số lượng lớn tại phòng vé Việt.

Christian Bale – Bậc thầy biến hóa của điện ảnh thế giới

Christian Bale là một diễn viên người Anh nổi tiếng với khả năng hóa thân linh hoạt và thường xuyên thay đổi hình thể để phù hợp với từng vai diễn. Với sự nghiệp diễn xuất kéo dài hàng thập kỷ, Bale đã để lại dấu ấn khó quên trong lòng khán giả qua nhiều bộ phim đình đám. Dưới đây là danh sách 10 bộ phim hay nhất có sự tham gia của Christian Bale mà bạn nhất định không nên bỏ lỡ.

Về Christian Bale

Christian Charles Philip Bale sinh ngày 30-1-1974, bắt đầu diễn xuất từ nhỏ và tạo dấu ấn lớn khi mới 13 tuổi với vai chính trong bộ phim Empire of the Sun (1987) của đạo diễn Steven Spielberg. Anh được đánh giá cao nhờ sự cống hiến và sẵn sàng hy sinh cho nghệ thuật, giảm hoặc tăng cân cực độ để nhập vai. Bale từng đoạt 1 giải Oscar cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất (The Fighter, 2010) và 2 giải Quả Cầu Vàng.

Các bộ phim nổi bật

1. Con mắt lam vô hồn – The Pale Blue Eye (2022)

Bộ phim trinh thám – pháp y bí ẩn này do Scott Cooper đạo diễn, lấy bối cảnh năm 1830 tại Học viện Quân sự West Point, Hoa Kỳ. Bale đóng vai Augustus Landor, một thám tử đã nghỉ hưu, điều tra một vụ án mạng bí ẩn cùng với Edgar Allan Poe (Harry Melling).

2. Amsterdam: Vụ án mạng kỳ bí – Amsterdam (2022)

Phim điện ảnh Mỹ thuộc thể loại hài, lịch sử và trinh thám, do David O. Russell đạo diễn. Bale đóng vai bác sĩ Burt Berendsen, một trong ba người bạn thân bị cuốn vào một vụ án mạng bí ẩn tại nước Mỹ vào thập niên 1930.

3. Thor: Tình yêu và sấm sét – Thor: Love and Thunder (2022)

Sau sự kiện Endgame, Thor (Chris Hemsworth) phiêu lưu cùng Korg (Taika Waititi) và nhóm Guardians of the Galaxy. Bale đóng vai Gorr the God Butcher, kẻ tiêu diệt các vị thần khắp vũ trụ.

4. Cuộc đua lịch sử – Ford v Ferrari (2019)

Phim kể về cuộc đua giữa hai hãng xe lừng danh Ford (Mỹ) và Ferrari (Ý) tại giải đua 24 Giờ Le Mans năm 1966. Bale đóng vai Ken Miles, một tay đua tài năng.

5. Quyền lực trong bóng tối – Vice (2018)

Bộ phim tiểu sử chính trị hài đen tái hiện cuộc đời và sự nghiệp của Dick Cheney (Bale), Phó Tổng thống Hoa Kỳ dưới thời George W. Bush.

6. Mowgli: Huyền thoại rừng xanh – Mowgli (2018)

Phim phiêu lưu, giả tưởng, hoạt hình (CGI + live-action), hành động, chuyển thể từ tác phẩm thiếu nhi kinh điển The Jungle Book. Bale lồng tiếng cho báo đen Bagheera.

7. Kẻ thù địch – Hostiles (2017)

Bộ phim lấy bối cảnh năm 1892, khi đại úy Joseph Blocker (Bale) hộ tống tù trưởng Cheyenne hấp hối Yellow Hawk và gia đình ông trở về đất tổ.

8. Lời hứa – The Promise (2016)

Bộ phim lịch sử, lãng mạn lấy bối cảnh đế chế Ottoman trong những năm cuối cùng của Thế chiến I. Bale đóng vai Chris Myers, nhà báo người Mỹ.

9. Đại suy thoái – The Big Short (2015)

Bộ phim tiểu sử, hài đen dựa trên cuốn sách cùng tên của Michael Lewis, về cuộc khủng hoảng tài chính toàn cầu 2007-2008. Bale đóng vai Michael Burry.

10. Knight of Cups (2015)

Phim thuộc thể loại tâm lý lãng mạn giả tưởng, do Terrence Malick viết kịch bản và đạo diễn. Bale đóng vai Rick, một nhà biên kịch sống giữa ánh hào quang của Hollywood.

Với khả năng biến hóa và những vai diễn để đời, Christian Bale đã khẳng định vị trí của mình trong lòng khán giả và trở thành một trong những diễn viên hàng đầu của điện ảnh thế giới.